כמו אגנס ואסוציאטיבי

לפני שאגנס ורדה עושה סרט, היא אוהבת להתעדכן במילון. במונחים אלפביתיים האם היא ניגשת לנושאים שלה, באופן אסוציאטיבי? ומי שרוצה לדבר עליה ועל מפעל חייה בצורה הטובה ביותר מתחיל באות A. A כמו ארלט. כך קראו הוריה לילדה, ילידת בריסל בשנת 1928 אך נולדה בארל. עם זאת, מכיוון שלארלטה תמיד היה את דעתה, היא, בקושי בגיל, הלכה לבניין העירייה בעיר נמל דרום-סאט, Sete, שם המשפחה היגרה במהלך מלחמת העולם השנייה ושם התגוררה במשך שנים על סירת מפרש. היא ביקשה שינוי שם וקראה לעצמה אגנס. אגנס ורדה.

אגנס ורדה מיישמת את רעיונותיה.



מכאן ואילך, קו החיים שלה אמור היה להיות בממשק שבין אדמה למים. כילד פליט בחוף סאט, כסטודנט לתולדות אמנות וקולנוען בגדה השמאלית של הסיין, כמטייל בחוף הים בלוס אנג'לס, כאם, אשה ואלמנה בחוף נוארמוטייר. "אם הייתם פותחים אנשים הייתם מוצאים נופים, בי תמצאו חופים", אומרת אגנס ורדה. תקוע ופלסם, פגזים, אבנים ואנשים.

בסרטה האוטוביוגרפי החדש "חופי אגנס" היא מניחה את מצלמתה על החוף ומפזרת מראות גדולות בחול. זה משקף ילדים ומלווים, קטעי סרטים ישנים וראיונות אקטואליים, הרהורים והערות בצורה סוריאליסטית. הם מתרבים במים ובשמים ומתמוססים לכל דבר ושום דבר. ואז הקולנוע פורש את זרועותיה והולך לאחור, סקרן כנערה, לעבר עברה.



כבר בשנת 1954, בתקופה שבה המקצוע שלה עדיין היה זכר, אגנס ורדה כונתה "הבמאית הקולנועית החשובה ביותר בעולם". בסרטה המרהיב הראשון "לה פוינט קורט" היא מדברת על חיי הדייג בכפר הדייגים באותו שם ועל זוג אוהב שרוצה להתפצל אבל לא מצליח.

אגנס ורדה - יוצרת תוכן לב

כך ייסדה את סרט האוצר של הסרט "נובל ווג", סגנון אליו פנו סרטים כמו פרנסואה טריפו וז'אן לוק גודאר. 53 שנים מאוחר יותר, אגנס ורדה חוזרת לבקר את האנשים מ- "La Pointe Courte" עבור האוטוביוגרפיה הקולנועית שלה. היא באה כקולנוען וחברה. איזה שלום: מול המצלמה אתה נופל לאינספור פעמים בזרועות. כי אתה אוהב את זה. לאלה שהיו ילדים באותה תקופה וכעת מפליגים כדייגים עם פרצופים מכות, סדוקות, אגנס ורדה מסייעת באופן ספונטני ברשתות בסצנה. זה מה שלמדה כאשר לאחר שסיימה את בית הספר התיכון היא שוחד עם מצלמה בתרמיל שלה ועבדה עם מלחים בקורסיקה.



לאחר חזרתה, בסוף שנות הארבעים, למדה היסטוריה של אמנות ועשתה לעצמה שם כצלמת. לפני שתמונותיה החלו לזוז והמבקרים הצרפתיים הריעו: "לראשונה אישה מדברת אלינו - איזה אירוע!" ואגנזה ורדה? "אני אוהבת להיות מפורסמת", אמרה, "אבל אני רוצה להיות מסוגלת לומר משהו שאנשים נהנים מהם וחושבים עליו." היא עצמה יכולה להיות מאושרת מהדברים הקטנים ביותר: בסרטה "האספן והאספן" (2000), האישה הכדורית הקטנה עם מגפי גומי מתחבאת על שדה אי שם באמצע צרפת? ומגלה תפוח אדמה בצורת לב. "יכול להיות שיש לי אותם?", היא שואלת את אספני תפוחי האדמה, שמרימים את מה שנשאר אחרי הקטיף. היא מחזיקה את לב תפוח האדמה ביד אחת ואת הסרטים ביד השנייה. זה לא כתוב בתסריט, אבל כולם יכולים לראות את זה עכשיו: כמה יפה תפוח אדמה!

אגנס ורדה מרימה את מה שהיא מניחה את ידיה, מתפעלת וסרטים בכל תכולת לבה. אפילו התסרוקת שלה, זנב הפגוי הצבעוני הזה משנות ה -70, היושבת סביב ראשה כמו כובע צמר, היא לא פחות מסימן ההיכר מאשר תחום של ניסויים: לפעמים היא מאפשרת לצבע להתפשט עד שהקודקוד האפור-לבן ייראה. כי זה מעניין אותך איך נראית הזדקנות.

כמו זר דפנה, פשוט לא ירוק, אלא אדום. בעלה החולה באורח קשה, במאי הקולנוע ז'אק דמי, היא ליטפה עם המצלמה מעל זרועותיו וקמטי הידיים שלו זמן קצר לפני מותו, בעודו מהרהר בחול במחשבות דרך אצבעותיו. "אושר הוא משחק מראה ורק משותף בצורה מושלמת", הוא משפט יפה ממנה. היא אדם מאושר מכיוון שהיא אוהבת את מה שהיא רואה, משתפת ומתקשרת.

תיעוד ובדיה: אגנס ורדה עושה את שניהם

הבנאלי והסוריאליסטי, הזעיר-בורגני, הלכלוך והאקזוטי, הדוקומנטרי והבדיוני, להיות אם ולעשות סרטים: אג'נס תמיד רצתה הכל באותו זמן, והיא הצליחה.כאשר היא לא רצתה לטייל בגלל בנה הקטן, אלא רצתה לעבוד כמה שיותר מביתה הפריסאי, היא פשוט עשתה סרט על החנויות וחנויות המלאכה של רחוב שלה בשנת 1975: היא כינתה אותם "הדגרטוטיפים" הדימויים הפואטיים והראיונות של האופה ו אשתו, האינסטלטור והאיש בדוכן העיתונים.

כל מה שהיא הייתה צריכה היו מצלמה ותוף כבלים עם כבל ארוך שחיבר לשקע בבוקר, התגלגל והתגלגל שוב בערב. עד היום היא גרה עם החתולים שלה ברו דאגוארה ברובע ה -14 ועובדת בחברת ההפקות שלה Ciné-Tamaris, שנוסדה בשנת 1954. כאן היא יכולה לעשות מה שהיא רוצה על פי רעיונותיה שלה ולתת לה לעשות הכל החל מחשיפה וכלה בהעתקה.

האושר משותף רק לחלוטין.

אגנס ורדה אפילו המציא את סגנון העלילה שלו: "סינקריטורה", "הכתיבה הקולנועית". הוא מתחיל ברעיון הקולנוע, שנותן לו מבנה אך ללא תסריט. הוא מקיף את הנושא שלו, מגיע מהמאה לאלף לממש ומערבב פאזל רב שכבתי מבט מבפנים, צד ומחוצה לו כדי לראות בסופו של דבר מופתע מה עלה בגורלו? סרט עליז חברתי-פוליטי שאינו מאשים, או פמיניסט-אמנותי. אגנס ורדה תמיד הייתה מאורסת: בשנת 1972, היא הלכה ברחוב עם בטן גדולה כדי להדגים שהיא מופלת. סרט הדרכים שלה "חופשי ציפור", בו השחקנית הצרפתית סנדרין בוננר עוברת במדי הקרה כאישה חסרת בית בחורף, לא רק שקיבלה את אריה הזהב בפסטיבל ונציה, אלא גם עוררה דיון על חוסר בית.

קצב סרטיה עוקב אחר התנדנדות סירת המפרש על גלי ילדותה של ורדה. אוורירי וחופשי, גם אם מדי פעם מישהו נופל למים. האם באופן אינטואיטיבי הוא יכול להיסחף, במשחק, מגילוי אחד למשנהו? ומספר על אנשים שנמצאים על סף חברתנו הזורקת. במצלמה הדיגיטלית שלה היא עוקבת אחר ההומלס שמתכופף ועוקב, בעקבות הציפורים המנקרות והאנשים המזוהמים בזפת שנאספים בחוף מכיוון שהם כבר לא יכולים לטוס. עם עופרת בכפות רגליה, כי העולם נורא כמו שאמרה פעם. ובאותו זמן עם כנפיים, כמו שחף רשלני המסתובב על תור מפרש.

קרן פלס עם רון בוחניק - מעבר לנהר (מאי 2024).



אגנס ורדה, מצלמה, בריסל, ארלס, לוס אנג'לס, פרנסואה טריפו, אגנס ורדה